لطالما كان المبدع الناقد أكثر النقاد حرية في طرح أكثر القضايا طرافة وجرأة، لأنه يتحرك في حقلين يبدوان في الظاهر متباينين، هما الإبداع والنقد. فهو في الإبداع متحرر من الضوابط، يمنحه التجريب مساحة واسعة من الحرية، وهو في النقد متحرر من إكراهات البحث الأكاديمي.

ففي داخل كل مبدع ناقدٌ يوجّهه ويصارعه في رحلة الكتابة والتحرير، وفي داخل كل ناقد مبدعٌ يسعى ليكون عينه التي يتجسّس بها على العملية الإبداعية التي أنتجت النص، ذلك النص الذي يتولى نقده.

من هذا المنطق يمكن فهم إسهامات ميلان كونديرا وكولن ولسن وهنري جيمس وجان بول سارتر وأنيس نين، وعربياً يمكننا أن نفهم عبد الفتاح كيليطو ونبيل سليمان، بل حتى المنتمين إلى الحقل الأكاديمي مثل محمد برادة وصلاح الدين بوجاه ووليد الخشاب ومحمد عبيد الله. وثمة كتّاب نقرأ رؤيتهم النقدية في شهاداتهم أو حواراتهم، مثل إرنست همنغواي وبول أوستر وإرنستو ساباتو وجوزيه ساراماغو ومحمد شكري.

كما يظهر صوت الناقد عند بعضهم في يومياتهم، مثل جون شتاينبك وأندريه جيد؛ فليس من مبدع حقيقي لا يفكر نقدياً.

من هذه النافذة يمكننا أن نقرأ كتاب الروائي المغربي محمد سعيد احجيوج "البوليفونية الزائفة في الرواية العربية: محاولات في التفكير النقدي"، الصادر عن دار العين. ففيه يكشف الكاتب عن وجهه الناقد، ويشتبك مع المنجز الروائي العربي حين يضعه على محك واحد من أهم إنجازات التنظير الروائي الغربي وأكثرها تردداً، وهو البوليفونية.

استعار النقد الأدبي هذه الكلمة من قاموس الموسيقى، وهي تعني تعدد الأصوات، في مقابل المونوفونية، أي النغم الواحد. ولعل أول من نقلها إلى عالم الأدب من المبدعين هو ميلان كونديرا في كتابه "فن الرواية". أما من نظّر لها لسانياً فهو اللساني الروسي ميخائيل باختين في بحوثه حول فيودور دوستويفسكي، حين استعمل كلمة مرادفة لها هي "الحوارية"